女人体素描历来被视为造型基础训练中最具挑战性的课题之一。与男性人体相比，女性人体的骨骼更纤细、肩部较窄、骨盆较宽，皮下脂肪分布使肌肉轮廓更为柔和，整体呈现出流畅的S形曲线。初学者若只盯着外轮廓描摹，很容易把形体画得扁平、僵硬。正确的做法是先理解内在结构：把人体概括为头、胸腔、骨盆三大体块，再用脊柱这条中轴线把它们串联起来。女性人体的重心通常落在第二骶椎附近，站立时骨盆略有前倾，这些结构关系决定了外形的起伏，也决定了女人体素描是否站得住、立得稳。
比例是女人体素描的骨架。常用的参照是以头长为单位，成年女性身高约为七个半头长，肩宽约等于两个头长，腰宽略大于一个头长，骨盆宽度接近肩宽。画之前先用轻线确定头顶、耻骨联合、脚底几个关键点，再分割出胸腔与骨盆的上下边界，形体的大势就定下来了。需要提醒的是，比例不是死板的公式，模特的身材、姿态、透视角度都会带来变化。侧面或俯视角度下，体块的压缩与重叠更明显，此时应依靠体块的穿插关系判断前后，而不是依赖记忆中的数字。
线条语言是女人体素描的灵魂。女性形体的转折圆润，明暗过渡平缓，因此用线讲究轻重、虚实与节奏：结构转折处用线肯定、略重，肌肉平缓处用线轻淡、可断开；轮廓线不宜从头到尾一样粗细，而应随着形体的前后关系有收有放。铺明暗时，先区分受光与背光两大区域，再在明暗交界线上做文章，用排线顺着体块的方向走，避免来回涂抹。乳房、腰腹、大腿等部位的起伏，靠的是明暗层次的自然过渡，而不是把边缘线画硬。铅笔、炭笔、纸笔擦揉都可以尝试，关键是保持画面的通透感。
练习女人体素描，建议遵循由简到繁的路径。起步阶段多做三十分钟以内的快速速写，专注动态线与体块概括，不求细节；进阶后做一至两小时的中长期作业，研究局部结构与明暗层次；同时配合解剖速记，把肩胛骨、髂骨、股骨大转子等骨点在体表的位置记熟。常见误区包括：过分追求光滑的轮廓而忽略结构、把头画小以显身材修长、双腿缺乏重心支撑而显得飘浮。克服这些问题的办法只有一个——多看、多画、多对照模特修正。当结构、比例与线条三者协调统一时，女人体素描才能真正传达出形体之美。